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近年来，剧院建设的高潮已经在全国范围内引发。根据文化和旅游部的相关数据，2015年全国有2,143家剧院，2016年增加到2,285剧，2017年在2,455个剧院。一方面，这弥补了国家公共文化设施建设的长期历史缺点。但是，另一方面，盲目随访引起的许多问题变得越来越明显：模糊的定位，单一业务模型，缺乏才能，低利用场所的利用率以及与该团的分离，导致收益不足...

一段时间以来，中国剧院的发展一直在行业中进行了热烈讨论。如何创新剧院运营模型？如何改善剧院业务形式并提高剧院的运营效率？如何在艺术生产中扮演平台的好角色？如何维护剧院管理的面向人物的本质？ ...这些问题迫在眉睫。最近，第一个中国剧院发展论坛在国家大剧院举行。会议上的专家提出了建议，并为新时代的中国剧院的发展做出了联合措施。

为参加会议的专家拍摄照片。中国舞台艺术协会主席考林被邀请参加会议

加深剧院改革，我们必须从自己那里找到重点

根据相关的调查统计数据：自成立新中国以来，已经建立了三分之一以上的剧院无法满足专业表演的需求。许多剧院都有主要的质量缺陷，而只有三分之一的剧院符合设计标准。总体而言，没有很多好的剧院。从行业专家看来，为了加深剧院改革，我们必须从剧院自己的角度找到重点，创新的运营模式，改善业务格式，增强纪律和人才建设，并实现这两个好处的有机统一。同时，作为表演艺术产业连锁店的重要组成部分，剧院应该解决剧院问题。它不仅应该从剧院来讨论，而且还应从整个工业链的角度进行讨论，并将剧院建成一个重要的意识形态和文化中心。

“当今的团队和剧院基本上处于分离状态，因为表演艺术产业链的上游和中游，两者基本上处于分离状态。这些团体有鸟类，但没有巢穴，但没有巢穴，但没有剧院，但剧院没有“巢穴”，但没有鸟类的巢穴。去戏剧作战。”国家大剧院的第一任董事陈平说，目前在剧院和剧院之间形成联合效果尤为重要。

广州大剧院于2010年正式进入业务。 "This business model is inherently destined to rely on market-oriented development and survival. Under this model, from upstream performance planning, production, introduction, to intermediate link publicity, marketing, ticketing channel construction, membership system establishment, and downstream theater services, audience training and expansion and artistic products development, all are completed by the theater's team. Guangzhou Grand Theater undertakes the functions of performance companies, ticketing companies, stage design companies, service companies, etc. during the trial operation广州大剧院（Guangzhou Grand Theatre）提出了建造完整工业连锁店的概念，以及剧院内容产品配方，营销平台，会员系统等的整个过程，由剧院本身完成。

张李提出，在广州大剧院的100多名员工中，大约有50％是营销人员，市场和宣传是剧院发展过程的关键。该操作模型还为广州大剧院带来了良好的发展效果。现在，广州大剧院的两个大厅每年可以表演400场演出。在这些表演中，该剧院的独立计划和自我操作的表演达到了70％，其中一半以上的项目成本超过50万元人民币也达到了一半以上。 “过去，一些表演公司只愿意将自己的表演卖给剧院，但是现在许多公司愿意来找我们租借剧院。整个工业连锁模式在戏剧业务中发挥了非常积极的作用。”张李说。

上海文化，广播，电影和电视集团在上海有10个艺术团（学校）和5家剧院。据上海文化，广播，电影和电视集团副总裁陈·尤伦（Chen Yuren）称，在文化，广播，电影和电视集团下，许多剧院的利润模型相对单身，而且该行动相对困难。除了固定的受众外，普通观众还以低频消费。位于市中心的Lanxin剧院是一个拥有680多个席位的剧院。年度绩效量达到270个节目，但利润相对较小。 2017年，它的收入约为1200万元，利润不到60万元。陈·尤伦（Chen Yuren）表示，将来，上海文化和广播集团将建立相对分开并独立为整体的剧院，统一年度绩效行为，并积极与周围城市进行相关的合作，以扩大剧院运营频道。

创建一个完美的舞台并成为戏剧发展的重中之重

行业专家认为，除了专注于计划组织，运营，宣传，营销，营销等外，一个非常重要的一点是该计划的介绍，最重要的是阶段。舞台为表演艺术的综合和排练提供了保证，舞台设计和生产的技术水平代表了行业剧院的专业水平。

作为中国领先的剧院，国家大剧院在其建设开始时对舞台的部门设计和功能设计进行了特别考虑。据国家大剧院副总裁李·齐克西安（Li Zhixiang）称，通用剧院的舞台设计部门在整个剧院管理团队和组织环境中都没有优势，但是国家大剧院的舞台技术部门拥有剧院所有部门中最多的人数，达到了230多人。

“国家盛大剧院的舞台技术部门主要发挥两种功能。它在所有国家大剧院的舞台技术标准中都起着领导作用，另一方面，它对将在大剧院中上演的所有表演的所有曲目进行技术协调。我们的舞台技术部门负责全国剧院的整个整体控制，这是整个技术的运作，因此，该剧院的整体运作范围内，该剧院的运作范围是运行的。技术部将扩展到第三方面，并深入生产过程，例如曲目生产，并进一步改善了国家大剧院生产联系的生产和控制的最后联系。” Li Zhixiang说。

在卢西安大学（Lu Xiangdong）的视图中，图夏大学（Tsinghua University）建筑学院的教授，舞台的价值空间是剧院中最核心内容。 Lu Xiangdong介绍了很长一段时间，中国剧院只建立了阶段，基本上没有礼堂。清朝后期后，为了增加舞台空间的价值，室内剧院逐渐演变成房间，建筑座位和前厅。空间的扩展是扩大阶段的价值。 “一些西方剧院已经做出了很多努力来增加舞台的价值。例如，德国德国歌剧院。他们已经从一个阶段变成了三个阶段，而且空间的价值也增加了。巴西的歌剧院也有一个主要舞台和九个辅助阶段以增加价值。这反映了舞台上舞台价值空间的重要性。”

但是舞台的标准到底是什么？在上海文化广场剧院管理有限公司的总经理张杰（Zhang Jie）认为，这是一个非常紧迫的问题。 “舞台转盘的直径不同。某些戏剧的某些段落需要不同的速度，而某些段落则需要相同的速度。国内市场不在监管设备的管理范围中包括舞台设备。这是对管理人员的巨大责任，因此，建立舞台标准非常重要。”张杰说。

剧院必须尊重观众并促进以人为导向的自然

国家大剧院和法国建筑师的设计师保罗·安德鲁（Paul Andrew）在一次采访中说，在设计国家大剧院以及其他机场和剧院时，他特别注意了人们和观众。东中国建筑设计与研究学院副首席建筑师Cui Zhongfang认为，群众的剧院需要倡导面向人们的自然。在讨论剧院的发展，经营管理，团，阶段等的过程中，经常会讨论，但观众和听众很容易被忽视。作为一个特殊的文化设施，剧院与观众有很强的互动。剧院必须尊重观众，以便观众偿还剧院。

“当建造许多剧院时，以人为本的问题（例如现场选择）都不被考虑。他们不考虑观众如何方便地去剧院。剧院的布局也非常重要，例如观众的座位和舞台的身高和视野。有些剧院舞台的舞台是很高的，有时候观众甚至无法看到演员的脚下。我们无法欣赏演员的外观。上海剧院学院的客座教授，上海大剧院的第一位艺术总监Qian Shijin说。

在国家盛大剧院前副总裁王·郑明（Wang Zhengming）看来，剧院是一个公共文化机构，这是一个不言而喻的，这是一个以人为导向的公共文化机构。 Wang Zhengming说，在2007年12月的国家大剧院正式开业后，它确定了其业务目的：面向人，艺术和国际，并以人为本的是第一个。这也是国家大剧院坚持低价价格并每年多年每年举行1000多个公共福利表演和活动的原因。